而跳脱于现状，思考当代设计应予传达的生活方式，方向的表现形态，以及气息文化的呈现。生息于自然与生态的岛屿，如何将岛屿的野趣的气质赋予空间中精炼，从而融野趣与雅致于一体，传达个性，本心，自由，趣味，则是本案设计的出发点。

放松、俏皮、别致、充满乐趣、艺术气息的空间，前卫冷淡的调性与天然元素的搭配，不失趣味却又充满令人流连忘返的细节。夏日的鸡尾酒与繁花相互交织，融合，清爽而又浓烈。

清晨伴着露珠，独自走入繁花的乡野间，采摘野果与鲜花所带来的趣味，野生食材的新鲜感与色泽度，伴着夏日骄阳的映照下，随着时间温润的催发而产生美味的化学反应。

设计的一半依赖于思維;另一半则源自于存在与精神。不同的形体关系营造了不同光线下的氛围、不同的体块以及不同的功能，这一切使得室内的空间丰富且多元化，洒脱的大体块挑出、搭接，面与面的有序梳理、重构。打破规整的形式表达，斜拉的画像得以跳脱三维的空间表象，趣味在空间中得以延展。

以设计应有的使用与美感为初衷，以及对待现代生活的需求为考量，展示具有品质和品味、且实用的现代美学生活场景。为快节奏高强度之下普遍缺失趣味的现代人，演绎了一场打破固有的审美秩序的前卫体验感。高低短不一画作在这个奇妙的空间中，与不同的质地，形状和纹理和谐地融为一体。

风格是原则的和谐，它赋予一个时代所有的作品以生命，它来自富有个性的精神。界定“野趣”的理念，空灵、大气，打破房型的界限，合而未分的空间，将夏日棕榈的绿意延展，繁花与库尔勒香梨的出场，柔和进莫吉托的浓烈中，空间中的香草气息得以颜色去发散传送进眼眸，还有新奇的小物件…设计师将这些神秘的生灵带入我们的世界。

真正的设计师之思想接近于哲学家与诗人。在某种程度上，发现比设计更重要。清新明快的棕榈色系演绎客厅空间，通过编织、重构、组合等精心处理，进而为空间创造出更加细致入微的层次感。一处自在，而设计是恒久的，在经过很长一段时间仍然具有耐看的质感。

在保持优雅生活美学秩序的同时，释放个性的力量，在回归自我的空间里，安放那个永远存在却被我们匆匆忽略了的童心。设计是拒绝任何规则与典范的， 本质就是不断地超越与探索。抽离野趣的当代美学，分配到每个空间不同物体再而进行组合，排序，重聚，碰撞，得到前卫且自由的空间。

艺术家们走出画室，深入原野和乡村、街头，把对自然清新生动的感观放到了首位，摆脱讲述故事的传统绘画程式约束，寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用，把变幻不居的光色效果记录在画布上，留下瞬间的永恒图像。正如毛姆所说，伟大的艺术从来就是最富于装饰价值的。

“时尚不应该是一种囚禁，相反，它应该是逃避现实的一种方式。摆脱一切固有的禁忌，以低饱和度的幽微的碰撞，别致的金属异型吊灯，与家具线条结构相互呼应，营造出与众不同的空间魅力。 剔除了一切多余的元素及颜色。以开放宽容的视野及抽象化作家代表毕沙罗的艺术手法刻画了一个栖居岛屿现代空间。以黑莓果的深紫色贯穿整个空间，延续了野趣的艺术理念，强调空间创作和形象塑造的自由性。

画面所表现的力量得以来自层次鲜明的构图，设计师有意在空间的整体和挂画的色彩之间造成强烈对比，同时也源于色彩之间隐隐约约的和谐。甚至是沙发抱枕的色彩被置于次要地位，绿色和蓝色、灰色和米黄色，画作在空间中得以延展的惊喜感，与三腿的餐椅结构勾勒出诗一般的图案。

主张摆脱一切固有的禁锢，打破传统的任何形式的就餐环境，以野居的形式，将餐台的设计手法摇身一变，用典雅而不过度的盆碟杯等装饰，勾勒出现代野奢生活的精致质感。利用墙面大块面毕沙罗的抽象画作，成为空间的主角，精致化每一个材料细节，不会过分地分散空间注意力，从而让视觉均匀地停留在整个空间内。

摆脱单一风格的刻板与模式化，而又避免盲从前卫与潮流正是设计师对于野趣生活方式的另类定义。开放式的布局，高雅、精致、轻松且温暖，家具的布置上遵循自由与变化，亦不限于单一品牌风格，而是自由组合。

用一種開放的方式重新去組合人的思維方式、以及生活方式，將陽光與氣流引入室內，塑造空间比例的同時希望生活在裡面的人，站在空間的角落，可以很直接的感受光影的本质。

艺术形象要异于生活的物象，强调构成与反构成关系，在艺术表现上，设计师着意以主观感情去改造客观物象，尊重光色成就的同时，而是侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。甚至不顾及同样章法的画作的拼凑组合，似是而非的形态，正是随性。

雷诺兹曾说过：屋中有画，等于悬挂了一个思想。而艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。将野外大自然的题材直接搬进卧室中，用毕沙罗的灵魂之手勾勒出一副动人的夏日画作。尽管不同形式风格主题的挂画题材的组合搭接，而这正是设计师刻意而为之的技巧，表达出野趣情怀的轻松和惬意。